[Ciné] Hansel & Gretel : Witch Hunters 3D

Les petits Hansel et Gretel ont survécu à leur séjour forcé dans la maison pain d’épices (voir le conte ; ) et ont grandi avec une rage au ventre : se venger. Devenus grands, frère et soeur sont reconnus alentour comme étant les meilleurs et les plus impitoyables chasseurs de sorcières. Mais un jour, le passé resurgit…

Après Le Petit Chaperon Rouge (de Catherine Hardwicke), Blanche-Neige et le Chasseur et bientôt Le Monde Fantastique d’Oz et Jack le Chasseur de Géants, force est de constater que les adaptations de contes de fée ont le vent en poupe en ce moment. Et comme toute bonne adaptation se voulant le plus open possible, Paramount travaille avec les ingrédients de base : visages connus, action, sang 3D et sexe soft.

Alors en visages connus on a Jeremy Renner aka Hawk Eye dans Avengers, Gemma Arterton aka la belle Io dans Le Choc des Titans et Famke Janssen aka Jean Grey dans les X-Men… belle brochette non ?

De l’action… et bien il suffit de regarder le trailer (ci-dessous) pour avoir une petite idée : gros flingues vintage, scènes de poursuites en balais et carreaux d’arbalètes qui fusent dans tous les sens (3D un peu fouilli au passage), on a rarement le temps de se poser pour apprécier le scénario… #ohwait

Et pour les 2 derniers ingrédients – sexe et violence – ce sont ceux qui vont priver ce film du public qu’il aurait pu s’y intéresser le plus : les ados. En effet, le format fait clairement blockbuster fantastique, mais des scènes où des membres volent dans des gerbes de sang, ainsi que la présence de blanches (et jolies) fesses le font passer en « R » (limitation pour les mineurs au US) et louper le coche d’une diffusion plus large (et ça n’apporte pas grand chose au film en plus).

Donc dommage, 100 fois dommage. Pour moi qui aime beaucoup les contes de fée et d’autant plus leurs libres interprétations, ça me fait toujours de la peine lorsque c’est maladroit, trop calibré ou mal fichu. Alors attention, Hansel & Gretels Witch Hunters n’est pas une purge non plus, il a quelques moment drôles, prenants et les sorcières ont de bonnes tronches… il pourra peut-être même combler une soirée d’hiver dans votre ciné du quartier (plutôt que de traîner au bar !) mais ne lui en demandez pas plus.

Date de sortie : 6 mars 2013 – Durée 1h28
Réalisé par Tommy Wirkola
Avec Jeremy Renner, Gemma Arterton, Famke Janssen…

[Ciné] Happiness Therapy

Pat vient de passer 8 mois en hôpital psychiatrique : il a craqué nerveusement après avoir surpris sa femme avec un autre homme. Pas vraiment guéri et persuadé qu’elle l’aime encore, il retourne vivre chez ses parents et se prépare à la reconquérir. Il jogge habillé d’un sac poubelle, quand son chemin croise celui d’une jeune veuve, encore plus ravagée que lui : Tiffany.

Mes p’tits lecteurs habitués (je vous <3 !) l’ont surement remarqué : je n’aime pas m’étendre quand je n’ai pas spécialement aimé un film. Quand j’adore ou quand je déteste, là ça y va… mais quand une histoire me laisse assez indifférente, j’ai beaucoup plus de mal à trouver des arguments.

Mon avis ne vaut que ce qu’il vaut, mais sincèrement, j’ai trouvé le synopsis et disons les 30 premières minutes de Silver Linings Playbook (le nom à V.O… rien à voir avec Happiness Therapy on est d’accord ?!) plutôt intéressante. Et puis d’un coup, quelque chose arrive et on sent que cette histoire amusante et atypique va virer au Rom Com classique : lui & elle, ils se rencontrent, se cherchent, se trouvent… et eurent beaucoup d’enfants (moches).

On fait en sorte que vous ayez pitié de ce pauvre Pat : il est bi-polaire, sa méchante femme l’a trompé ‘sans raison’ et même son entourage est barge (son père, son voisin et ami, son psy…). Exemple : son père (joué par DeNico), fan de football américain, le force à regarder les matchs sur lesquels il pari « pour [lui] porter-chance »… génial non ? Désolée les gars, mais chez moi ça n’a pas pris.

Pour moi le cinéma doit vous emporter, loin, dans un autre monde. Vous faire oublier que vous avez les fesses et les jambes mal calées dans un fauteuil peu confortable, avec des tas de gens plus ou moins bruyants autour… et Happiness Therapy n’a pas réussi à me faire oublier tout ça. Son histoire, qui commence pourtant de façon originale et attachante perd très rapidement son côté gentiment WTF au profit d’une Comédie Romantique trop classique, trop plate et trop longue (2h12 !). Pas un mauvais film – les acteurs sont même plutôt bons – mais je n’aime pas les RomCom… définitivement pas.

Date de sortie : 30 janvier 2013 – Durée : 2h02
Réalisé par David O. Russell (Les Rois du Désert, Fighter…)
Avec Bradley Cooper (les Very Bad Trip, Limitless, The Words…), Jennifer Lawrence (X-Men First Class, les Hunger Games…), Chris Tucker (Le Cinquième Element, les Rush Hour…)…

[Ciné] Maniac

Frank est timide. Frank est solitaire. Frank a repris la boutique de mannequins de sa maman. Frank est malade, c’est un tueur maniaque. La nuit, il erre dans les rues à la recherche de nouvelles et jolies proies. Mais lorsqu’il rencontre la douce, la sensible, la magnifique Anna, Frank se mets à espérer un vie normale…

Il faut d’abord savoir que j’ai vu cette projection de Maniac dans des circonstances particulières. Imaginez la scène : dans la magnifique salle du Max Linder Panorama, avec des mannequins ensanglantés assis un peu partout parmi les spectateurs… et la perspective de pouvoir discuter du film avec Alexandre Aja (producteur et ‘tonton’ du film), venu pour l’occasion. Ambiance garantie donc.

Ensuite, il ne faut pas oublier que c’est le remake d’un film de 1980 réalisé par William Lustig (avec Joe Spinell et Caroline Munro) qui avait à l’époque fait l’objet de commentaires mitigés.

En ce qui me concerne, je suis une barjo des films d’horreur, d’angoisse et sur ceux qui explorent les maladies mentales (sinon je vais très bien hein ^^), du coup j’avais vraiment hâte de voir ce nouveau Maniac, surtout avec Elijah Wood qui joue très bien la psychose dans Sin City mais surtout dans la série Wilfred. Oserais-je affirmer qu’il a le visage d’un détraqué ? Enfin bon, moi je trouve craquant en tout cas, même avec un couteau long comme l’avant bras entre les mains :3

Tout ça pour dire que le terrain était fertile pour que je sois horriblement déçue (et oui je suis comme ça moi quand on me promet la Lune). Et ce ne fut heureusement pas le cas.

Alors d’accord, la vue à la 1ere personne tout le long, c’est un peu fatiguant (surtout qu’on ne voit presque jamais mon Elijah du coup ! grrr), mais ça force aussi l’imprégnation. En dehors de ça, la mise en scène est bien calée, la photo bien poisseuse et à part la prestation de Nora Arnezeder (Anna), le reste tiens plutôt bien la route : c’est gore et malsain à souhait !

Alors si vous cherchez un film cérébral, lyrique et réaliste… et bien ça n’est pas du tout ça ! Ceux qui se régaleront de Maniac seront ceux qui auront la capacité de lâcher prise, de se laisser plonger jusqu’au cou dans le fiel et le sang pour pouvoir apprécier son ambiance particulièrement dérangeante et glauque. En tout cas moi j’ai aimé.

Date de sortie 2 janvier 2013 – Durée : 1h29
Réalisé par Franck Khalfoun
avec Elijah Wood, Nora Arnezeder, America Olivo…

[Webséries] Studio 4.0 et les VRP

Les webséries, c’est de plus en plus en vogue, la preuve, même les chaînes de télé se mettent à en acheter et pour certaines à produire leur propre concept. C’est comme ça que France Télévisions lance le projet Studio 4.0.

Studio 4.0 c’est une nouvelle plateforme de diffusion de contenus gratuits, dont les premières acquisitions a été… Le Visiteurs du Futur et Les Opérateurs du génial François Descraques !  Et quelle belle opération puisque en à peine 1 mois, c’est plus d’1 millions de vues pour les vidéos du Studio 4.0 !

Forte de ce succès, France 4 à lancer la production des VRP : Vous n’en Reviendrez Pas. Basée sur un format court (4-5 minutes), cette web-série raconte l’histoire de 2 vendeurs itinérants sur les routes de la France profonde.

Le cadre pittoresque et les frasques des 2 vendeurs sans scrupules (Tanguy, qui vendrait des frigos à des esquimaux et Renaud son padawan) donne lieu des sketchs parfois marrants, parfois grinçants, mais toujours basé sur les personnalités exécrables de nos 2 comparses.

J’ai eu l’occasion d’être invitée par France Télévisions pour visionner les 5 premiers épisodes et je vous conseille d’en faire autant pour vous faire un avis ;)

Si ça vous a plus, la suite c’est ici !

[Concert] Festival des Musiques à l’Image

Dimanche 14 octobre l’Olympia de Bruno Coquatrix a accueilli la cérémonie de clôture du premier Festival des musiques à l’image organisé par les Audi Talents Awards. Au cours de la soirée, présentée par la journaliste de cinéma Isabelle Giordano, un bel hommage a été rendu aux trois grands musiciens que sont Marco Beltrami, Hans Zimmer et Ludovic Bource.

Avant la remise des prix, des extraits de leurs œuvres ont été joués par le Paris Symphonic Orchestra. Ainsi a-t-on pu entendre, entre autres, la très belle musique de Marco Beltrami composée pour Hellboy et un époustouflant morceau de Pirates des Caraïbes savamment orchestré par Hans Zimmer. A cette introduction s’est succédée le ciné-concert live de The Artist, en présence de l’équipe du film. D’ailleurs, au moment de l’entracte, on a pu y croiser l’actrice Bérénice Béjo, interviewée près de l’entrée de de l’Olympia.

Ce concert m’a beaucoup plu. C’était pour moi un moment de cinéma exceptionnel, une vraie plongée dans l’émotion. J’ai été comme transportée. C’était époustouflant, puissant, impressionnant !

Bref, c’est une brillante idée que d’avoir organisé ce festival qui méritait de voir enfin le jour.

signé @Camille

[Masterclass] Hans Zimmer (du 13/10/2012)

J’ai assisté à la Master Class de Hans Zimmer qui a eu lieu le 13 octobre dernier à la « Gaîté Lyrique » organisé par « Audi Talent Awards ». Arrivé juste à temps, il restait quelques places de libres sur les derniers sièges, j’ai eu la joie de pouvoir m’installer et armé d’un casque audio de traduction, c’était tout fébrile que je comptais les secondes avant le début de cet évènement.

Il débuta assez classiquement avec la présentation de Hans Zimmer, compositeur émérite et un retour rapide sur le début de sa carrière qui avait démarré au sein du groupe des « Buggles » (« Video Killed The Radio »). Le chanteur Michel Polnareff nous a gratifié d’une intervention audio où il s’exprime sur le compositeur. Sympathique, les deux hommes semblant s’apprécier mutuellement, mais malheureusement sans grand intérêt. Nous apprendrons pour l’anecdote que Hans doit plusieurs resto à Michel ^^

On nous rappelle qu’il a était l’assistant de Stanley Meyers (compositeur de « Voyage Au Bout de l’Enfer ») et que c’est ainsi qu’il débuta dans ce métier. L’intervenant parle ensuite de la première œuvre de composition, « Un Monde à Part » qui lui permit de travailler à Hollywood. Il se retrouva à la composition de « Rainman » de Barry Levinson, remplaçant Ennio Morricone, ce qui lui permit d’être nominé aux Oscars. Un (magnifique) extrait de cette BO nous est passé, puis Hans Zimmer s’exprime sur le travail réalisé sur les percussions pour ce film et de sa relation d’amitié avec Barry Levinson.

L’intervenant aborde ensuite la composition de « Black Rain » (Ridley Scott) et son traitement si particulier, où Hans Zimmer nous explique que la composition avait été très mal reçu par l’un des producteurs, lui disant même qu’il allait ruiner le film. Il nous confie que les échanges avaient dû être vifs et qu’après une projection test où il venait de se faire incendier, il s’était évanoui aux pieds du producteur. Le réalisateur, Ridley Scott l’a ensuite défendu et depuis une grande amitié les lies. La preuve en est puisque il a composé presque toutes les musiques des films de Scott et plusieurs de son frère Tony, dont la très réussie (avis personnel) composition de « True Romance ». Le travail sur la BO de « Backdraft » est abordé et selon l’interlocuteur, il a participé à redéfinir la musique des « films d’actions » des années 90 en influençant nombres de compositeurs.

L’intervenant présente ensuite un extrait de la Bo du « Roi Lion » (oscar de la meilleure chanson) « Le Cercle De La Vie ». Hans Zimmer raconte qu’il ne souhaitait pas faire de dessin animé au début mais comme il ne pouvait pas jamais amener sa fille à son travail, il a accepté. Il explique qu’il compose souvent de longs morceaux pour les films sur lequels il travaille et qu’il avait composé un morceau de plus 4 min pour la séquence d’introduction (les paroles de ce titre ont d’ailleurs été enregistré en une seule prise). Le morceau a tellement plus aux réalisateurs qu’ils ont décidé de modifier le début du film pour qu’il puisse le mettre intégralement.

Après de nombreuses anecdotes sur le travail de la composition de cette œuvre hors-norme, un nouvel extrait de son travail nous est présenté pour « Sherlock Holmes » de Guy Ritchie. Hans Zimmer explique qu’il souhaitait donner une teneur particulière au film et coller au personnage de Sherlock (qui jouait du violon), ce qui explique l’utilisation d’instruments à cordes. Hans Zimmer nous confie avoir pris beaucoup de plaisir à composer cette BO, bien qu’au début elle n’avait pas été bien perçue.

Un nouvel extrait plus humoristique nous est présenté, à savoir le clip réalisé pour le titre « Discombobulate » ou nous pouvons voir Hans Zimmer au coin du feu avec son chien, ce qui a fait rire le public (vidéo ci-dessous) ainsi que des membres de son équipes qui apparemment semblent s’être bien amusé durant le tournage. Pour l’anecdote, le piano que le l’ont peut voir dans ce clip est celui utilisé pour le film, acheté au puce pour 100 dollars.

La Master Class touchant à sa fin, l’intervenant donne au public la possibilité de poser quelques questions. Nous apprenons qu’il ne serait pas contre l’idée de travailler avec un réalisateur français et qu’il avait souhaité donner l’envie à des artistes de devenir eux aussi compositeurs en composant la musique de « Gladiator » (je ne me souviens plus exactement de la question posée).

Que dire à part que cette Master Class fut riche en enseignements sur ce maitre, qu’elle m’a donné envie d’écouter (et de réécouter) les quelques rares compositions que j’avais raté de lui.

signé @Aterraki

http://youtu.be/vML70Tf8ZpA

Master class Hans Zimmer organisée par Audi Talents Awards le samedi 13 octobre 2012 à la Gaîté Lyrique, Paris.

[Extrait] Les Mondes de Ralph

Les Mondes de Ralph c’est le prochain Disney, celui auquel vous allez emmener vos chères têtes blondes pendant les vacances de Noël ;)

Mais si chez moi ce pur produit Marketing a su sortir du lot de comtes de fée édulcorés et autres histoires gnagna, c’est parce qu’il se déroule dans le monde des jeux vidéo.

Alors en attendant une critique complète dans ces pages, voici déjà un extrait ;)

Date de sortie : 5 décembre 2012
Réalisé par Rich Moore
avec les voix de John C. Reilly, Sarah Silverman, Jack McBrayer…

[DTV] The Expatriate

Ben Logan tente d’être un bon père. Expert en sécurité américain, il accepte un job dans une société belge pour tenter de se rapprocher de sa fille Amy, qu’il ne connait presque pas. Mais un matin, Ben se rend au travail et trouve des locaux vides… que s’est-il passé ?

Une production américaine qui se déroule en Belgique, plutôt atypique comme choix de décor! A la lecture du synopsis, on a un peu l’impression que l’on va se retrouver avec quelque chose d’un peu cheap. Mais que nenni !

Alors d’accord, les rues d’Anvers et de Bruxelles ça pète moins que celles de Los Angeles ou New-York, mais les moyens financiers et techniques étant là, on a le droit à des plans hollywoodiens ! Et ça à l’air bête comme ça, mais ces petites rues pavées, ces immeubles un peu vieillots et bien ça change et ça n’est pas si déplaisant.

De plus, Aaron Eckhart est très efficace dans son rôle d’ex-agent de la CIA et l’action est quasi non-stop. Face à lui, un complot international et des dangers mortels dont il va devoir se sortir, une ado chiante sous le bras !

En bref, un bon petit film d’action basé sur une histoire vraie qui, comme on ne s’y attendait pas du tout, est une belle surprise. Je l’ai même trouvé plus efficace que The Bourne Legacy c’est pour dire ;)

Date de sortie DVD/BR/VOD : 26 septembre 2012 – Durée : 1h40
Réalisé par Philipp Stölzl (Duel au Sommet, Young Goethe in Love)
avec Aaron Eckhart (Harvey Dent dans The Dark Knight), Olga Kurylenko (Trust, Sons of Anarchy), Liana Liberato (Quantum of Solace)…