[Ciné] Evil Dead

Trois amis et un grand frère se retranchent dans une bicoque en forêt pour tenter de sortir Mia de sa grave addiction à la drogue. Lorsque celle-ci se met à délirer, notre groupe de jeunes naïfs pensent de suite aux effets du manque. Mais la chose à laquelle ils n’auraient jamais pensé, c’est que les récents événements sont dûs à une litanie tirée d’un vieux livre qui traînait à la cave. Mais quel est cette chose dans les bois qui les a suivi jusqu’à la cabane ?…

Adaptation osée, je dirais même risquée, du GRAND classique de l’horreur orchestrée par le trio Sam Raimi/Rob Tapert/Bruce Campbell, ce reboot du célèbre Evil Dead de 1981 avait de quoi faire trembler les fans. Car c’est toujours touchy de ré-adapter un tel panthéon du cinéma de genre. Mais Raimi avait le projet d’un 4e Evil Dead en tête depuis longtemps, mais ne se sentais pas vraiment le courage de le faire… il devait trouvé LE jeune réalisateur qui saurait prendre la relève.

La ‘légende’ raconte que Raimi est tombé sur Panic Attack – le 1er court de Fede – et a tout de suite était impressionné par le style du jeune homme, sa maturité artistique, son savoir-faire… il réussi donc à convaincre Tapert et Campbell de le rencontrer. Et même si ça ne fut pas le coup de foudre immédiat (Campbell avait des doutes), l’enthousiaste de Fede a fini de convaincre le trio « d’anciens » et le nouvel Evil Dead est né.

Voilà pour la genèse, maintenant parlons du film. Comme son illustre ancêtre, ce reboot démarre avec un groupe de jeunes qui décide de se retirer dans une vieille cabane en plein coeur de la forêt. Les raisons ne sont pas vraiment les mêmes, mais ‘how cares ! », le décor est en place. Cepedant, Fede insiste sur le fait que cette différence de ‘mobile’ est voulue : l’addiction de l’héroïne Mia, en fait la cible rêvée pour « ce qui rampe dans l’ombre ».

Mais depuis les années 80, les codes de l’horreur ont changés et le publique avec lui. Ce qui provoquait évanouissements et hauts le coeur à l’époque parait souvent risible aujourd’hui… on ne fait plus peur avec les mêmes recettes. Fede Alvarez a donc dû orienter son scénario en fonction de ces nouveaux codes tout en préservant le côté vintage de sa source (aucune CGI dans son film !). Du coup, les effets gore pourront en dégouter certains, comme d’autres trouveront cela ridicule. Pour ma part, j’ai trouvé le ton très juste : la peur va crescendo depuis la légère angoisse jusqu’à l’écoeurement.

Dans les points négatifs, on peut relever certaines facilités scénaristiques et au niveau des personnages (« des fruits de mer » d’après le confrère Blix) et quelques effets ‘too much’ (« Ah j’en ai marre ! Crraaaaak !!!… »), la première moitié du film étant plus réussie que la deuxième, mais globalement c’est un joli spectacle horrifique. D’autant plus au vue du challenge : s’inspirer sans copier, contenter les vieux fans comme en ramener de nouveaux, selon moi la quête est validée ! Les ultra fans crieront peut-être au sacrilège (comme souvent ;p) mais moi j’ai passé un bon moment et je le conseille.

PS : pour info, le Evil Dead originel (celui de Sam Raimi) ressort en DVD et Blu-ray le 6 mai prochain chez Sony Pictures ;)

Date de sortie 1 mai 2013 – Durée : 1h30
Réalisé par Fede Alvarez
Avec Jane Levy, Shiloh Fernandez, Lou Taylor Pucci…

[Ciné] Stoker

A sa mort, Richard Stoker laisse une veuve – Evelyn – une orpheline – India – mais aussi un sombre secret. Lorsque son jeune frère Charles réapparaît à l’enterrement, après des années à l’étranger, il propose aide et soutien aux deux femmes endeuillées. D’abord charmant et avenant, le beau jeune homme prend de plus en plus de place dans la maison et leur entourage voit cela d’un oeil méfiant.

Dès sa fiche technique, on sent de suite que Stoker est un film à part. D’abord une affiche perturbante avec des acteurs aux yeux figés, un décors, des contrastes forts, l’ambiance  est mise en place dès le 1er regard. Ensuite un réalisateur sud-coréen – Park Chan-wook – pour une production américano-anglaise… et pas n’importe lequel puisque c’est celui du chef-d’oeuvre Old Boy, mais aussi de Sympathy for Mr Vengeance, Lady Vengeance et Thirst (le film de vampire le plus frappé que j’ai jamais vu !). Une bien étrange recette pour un film au goût à la fois épicé et aigre-doux.

Comme souvent dans les films Chan-wook, la photo et la mise en scène sont d’une précision et d’un soin rares. Chaque détail, chaque couleur, chaque reflet ou souffle du vent sert un tableau et entretient une ambiance ‘nasty’ comme dise les anglais. Un oncle qui charme une belle-soeur de 15 ans son aîné, se comporte de façon hyper protectrice avec sa nièce, une intrigue qui s’emmêle, des scènes laissant place au questionnement et des gens qui disparaissent un à un. Et au milieu de tout cela, perdue, comme marchant toujours 6 pieds au dessus du sol, la jeune India, à la fois belle et froide comme la mort.

Nicole Kidman – malgré le temps et l’overdose de botox – reste une femme très sensuelle, mais que l’on vient à plaindre au cours de l’intrigue. Evelyn son personnage, tente de surmonter son deuil comme elle le peut, mais va se perdre en cours de route. Matthew Goode, qui incarne Charles Stoker, a la beauté du diable et provoque toutes sortes d’émois autour de lui. Il semble au premier abord être un simple gigolo, mais lorsqu’on entre-aperçoit son petit sourire en coin, on comprend qu’il a beaucoup plus en tête que le seul désir des femmes alentours.

Quand à l’intrigante mais magnifique India (Mia Wasikowska), les premières images la montre comme une jeune-femme un peu absente voir autiste, qui grimpe aux arbres, parle peu, mais dont la personnalité va se déflorer comme un insecte qui sort de sa chrysalide… et la transformation est impressionnante à voir.

Ce film est d’une sensualité malsaine rare, un peu comme le fait de trouver excitant quelque chose d’interdit, de sale. Stocker vous prend aux tripes… ou plutôt au ventre. Tour à tour choquant, sensuel, dérangeant, violent, étrange et magnifique, ce film est ce que j’ai pu voir de plus étonnant, de plus engagé, de plus risqué depuis pas mal de temps. Comme une toile de Dali ou d’Octavio Ocampo, à la fois magnifique et effrayant… à voir.

Date de sortie : 1 mai 2013 – Durée : 1h40
Réalisé par Park Chan-wook
Avec Mia Wasikowska , Nicole Kidman, Matthew Goode…